Рецензии

Странно всё-таки, что в русском языке сумасшедших называют «ку-ку», а в английском «гнездом кукушки» — сумасшедший дом. Чем не угодила бедная птица нашим народам не очень понятно. Видимо то, что она заставляет воспитывать своих птенцов других особой, посчитали признаком сумасшествия, хотя, на мой взгляд, рациональное звено в этом поведении явно прослеживается.

Но сегодня я бы хотел поговорить не об орнитологии или этимологии, а о своих впечатлениях от фильма «Пролетая над гнездом кукушки», собравшем в своё время все 5 Оскаров в самых престижных номинациях. «В своё время» для этой картины — это 1975 год. Меня тогда и в планах не было, а Джеку Николсону, исполнившему главную роль в фильме, уже было под сорок. Казалось бы, временная и культурная пропасть между нами не позволяет по достоинству оценить это произведение, но так как темы в нём поднимаются вечные, я всё же попробую.

По сюжету жизнерадостный и неугомонный мелкий преступник Макмерфи, желая «откосить» от тюрьмы, попадает на освидетельствование в сумасшедший дом. Увидев порядки, царящие в заведении, отношение персонала к больным, многих из которых больными и не назовёшь, герой Николсона вступает в конфронтацию с заправляющей всем медсестрой и санитарами, пытаясь показать коллегам по несчастью другой путь, отличный от безмолвного следования всем правилам.

Фильм о ценности свободы, бунтарском духе и нежелании смирится с условиями, в которые тебя порой ставит жизнь, поначалу смотрится легко, а шутки центрального персонажа и весёлые моменты завлекают зрителя в ловушку, которая безжалостно захлопывается в концовке. Режиссёр призывает нас, следуя примеру Макмерфи, хотя бы попробовать поменять окружающий нас мир, даже если изначально эта затея выглядит бесперспективно. Это картина, входящая во все списки лучших фильмов, действительно производит сильное впечатление и порождает желание сделать попытку вырваться из плотного кольца ограничений, в котором нас удерживают, намеренно направляя все наши усилия в нужное русло. Вот только хотим ли мы того же? А если нет, то чем готовы пожертвовать для обретения свободы?

8 из 10

Рассмотрим художественныи фильм Милоша Формана, являющиися экранизацие одноименного романа Кена Кизи. Данная картина стала вторым фильмом в истории мирового кинематографа, получившим премию Оскар.

Для начала мне бы хотелось отметить реалистичность «павильонов» — дело в том, что практически все сцены фильма были сняты больнице для душевнобольных. Это дало возможность зрителю проникнуться всеи меланхоличностью, упадничеством, репрессивностью подобных мест.

Игра актеров не заставляет усомниться в правдоподобности происходящего. Джек Николсон, кажется, прекрасно прочувствовал своего героя. Стоит лишь открыть книгу, положеннои в сюжет фильма, и мы сможем это увидеть — буквально каждая эмоция МакМерфи отыгрывается на лице актера, будь то усмешка или близость к реальному безумию. Что ж, Николсон деиствительно веселится, играя сумасшедших(вспомним хотя бы «Сияние» Стэнли Кубрика 1980г.) Дэнни ДеВито, Сидни Лэссик, Уилл Сэмпсон, Брэд Дуриф — все актеры показали себя блестяще.

Но, пожалуи, многие знают ту самую легенду об отношении Кена Кизи к экранизации его романа. Писатель боикотировал картину, так как многое в экранизации не устроило его как автора первоначального замысла. Многие источники утверждают, что на склоне лет Кен Кизи перещелкивал каналы, отдыхая в своеи спальне, и вдруг наткнулся на заинтересовавшии его фильм. Ему понравилась цветовая гамма, актеры, эффекты. Но вскорее он понял, какую именно картину он смотрит… И немедленно переключил канал. Так автор романа «Над гнездом кукушки» ни разу не увидел экранизацию своего творения.

Что заставило писателя затаить такую обиду? Подмена главного героя картины(в романе Индеец является повествователем, тогда как в фильме главную роль целиком и полностью берет на себя МакМерфи)? Ведь тогда, как автор подчеркивал безмолвную разумность Индеица, М. Форман вычеркнул эту деталь. Нехватка ненависти к сестре — тирану? Да, в фильме остро поднят вопрос несправедливости системы и страха неизбежности перед неи. Но в кинокартине, пожалуи, не хватило ненависти к этои несправедливости, которои полон роман.

Можно или нельзя записывать режиссеру несоответствие экранизации книге? Я не возьмусь отвечать на этот вопрос, ведь фильм вышел поистине великолепен и достоин самых высоких оценок

8 из 10

Это один из тех фильмов, когда стирается грань между актером и ролью. Старине Джеку веришь в каждом слове, в каждой ужимке, презрительном или непонимающем взгляде.

Флетчер, волей-не волей, начинаешь ненавидеть уже в первой половине фильма. Молодой и харизматичный Де Вито гармонично вписался в компанию умалишенных. Сэмпсон в моем понимании и есть тот самый «Вождь» из одноименной книги. Именно таким чуждым, внесистемным, рослым аутсайдером с проникновенным и многозначительным взглядом ты его представляешь, строчка за строчкой штудируя книгу. Сколько бы сам Кизи не плевался в сторону режиссера.

Можно обронить миллионы слов, что бы в очередной раз рассказать пресловутое «сломанная система». Но дело ни только в системе. Не только в анархичном характере главного героя. Лично для меня это в очередной раз притча о том как хрупок мир каждого из нас. Сестра Милдред думала, что ее мир — это стены госпиталя, четко выстроенная система, создаваемая годами, обтачиваемая, словно скульптура под руками умелого мастера. Но вот приходит незатейливый и хулиганистый пациент — и ее мир рушиться. День за днем, час за часом. Все вдруг становится зыбким и непрочным.

Макмерфи — упрямый и прямолинейный. Его мир прост и не извилист. Но по мере нахождения в клинике его манера поведения не меняется. Ничего не вечно — ни мнения людей, ни возведенная с трудом система Милдред, ни страх, ни даже он сам.

Два сильных человека. Одинаковые ценности. Одинаковые интересы. Все это в итоге выливается в мучительную борьбу. И ты не можешь не сопереживать. Тонкая, ювелирная работа Формана, затрагиваюшая нужные струны души.

10 из 10

Интересная и очень добрая драма «Пролетая над гнездом кукушки» про нормального человека, который попадает в психиатрическую больницу, где действует своя система просто прекрасна. Конечно же здесь играет Джек Николсон, а он один из лучших актёров. Это кино доказывает, что Николсон умеет отлично играть психов, но ещё здесь ему досталась очень эмоциональная роль. А ещё здесь, кстати, поучаствовал Майкл Дуглас. Кино это про то, что нельзя сломать систему, и про доброго человека, который подвергается этой системе, а ею руководит не очень добрая медсестра.

МакМёрфи, которого играет Николсон, на самом деле, хороший человек и совсем не псих, просто его оставляют в больнице, чтобы не везти на ферму, где он мог бы заняться работой. МакМёрфи начинает играть в карты с психами из больницы и дружиться с ними. У каждого из этих психов особенный характер. Например, Мартини любит подсматривать и играть в карты, а Чесвик очень не уверен в себе и всё время волнуется. МакМёрфи замечает, что во время терапии медсестра вынуждает пациентов говорить на неприятные им темы. Он не хочет поддаваться системе и даже сбегает с психами на автобусе, катается с ними на лодке и потом возвращается. Тем не менее, МакМёрфи просто не может победить систему, которой управляет медсестра.

Джек Николсон, которому здесь досталась роль психа, играет просто прекрасно. У него здесь ещё есть несколько очень хороших моментов, когда он играет отлично. Ещё здесь играет молодой Дэнни Де Вито. Он здесь играет Мартини, психа, которому нравится играть в карты.

Персонаж Николсона очень интересный. Он нормальный человек, с которым ходят две девушки и который часто нарушает закон. Он простой, но очень добрый человек. Чесвик, который дружит с МакМёрфи добрый псих, которому нравятся идеи МакМёрфи и его попытки разрушить систему. Индеец очень впечатлил. Очень интересный и мудрый персонаж.

В итоге «Пролетая над гнездом кукушки» про борьбу МакМёрфи с системой очень грустный и очень интересный. Джек Николсон отлично здесь сыграл. Это кино про борьбу доброго человека с системой. Этой системой руководят очень плохие люди, поэтому победить её просто невозможно. Но это прекрасное кино про человека, который попытался сделать это.

10 из 10

Прочитав несколько отзывов о фильме, обратила внимание, что многие в той или иной степени раскритиковали кино, говоря, что книга интереснее. Да, отчасти соглашусь, но ведь очень редко, когда кино получается таким же насыщенным, как и литературный текст. Можно долго приводить примеры фильмов снятых по книгам, которые естественно по объективным причинам хуже, но при этом являются качественными и даже культовыми фильмами. Но, тем не менее, мне лично картина «Полет над гнездом кукушки» понравилась. Я читала книгу и смотрела фильм, прекрасно могу провести параллели между ними и указать на всё, что не соответствует, но есть ли в этом смысл? Над книгой работал один человек, над фильмом — другой. «Я художник и я так вижу!» — может заявить каждый и, конечно же будет прав.

Перейдём непосредственно к фильму…

Порой, желания и поступки здравомыслящего человека могут сойти за сумасшествие. В погоне за новыми жизненными ощущениями он способен навредить не только себе, но и окружающим. Если обыденное и занудное существование уже начинает изрядно надоедать, почему бы не попробовать внести в него некую изюминку? В жизни Макмёрфи такой изюминкой являлся перевод из колонии в психиатрическую клинику, учитывая то, что он был здоров. Общение с душевнобольными людьми способно изрядно поднять настроение и внести изменения в личной жизни.

С первых же дней, появление Патрика радикально меняет атмосферу и жизнь в стенах больницы. За довольно короткое время он устанавливает контакт почти с каждым обитателем этого заведения, будь то пациент или представитель обслуживающего персонала. Но все же нашелся один человек, который не разделял поведения Макмёрфи — старшая сестра по имени мисс Рэтчед. Она не привыкла к такому поведению, и поэтому всеми силами пытается подчинить себе нового пациента. И вот с самых первых дней становится ясно, что соперничества между сестрой и Макмёрфи на избежать. А ведь ставки довольно высоки — судьба каждого пациента.

Смотреть фильм нужно очень внимательно и осторожно, поскольку главная сюжетная линия в нем довольно тонкая. Повествование о повседневной жизни душевнобольных людей ходит на грани между драмой и комедией. Такая смесь двух, казалось бы, противоречивых компонентов, тем не менее, затягивает. Поначалу пациенты лечебницы выглядят как большие беспомощные дети, но стоит проникнуть в их жизнь Патрику Макмёрфи, как мы видим, что каждый из них представляет собой вполне самостоятельную личность. Они не больные, нет, они просто безгранично напуганы жестокостью общества, в котором оказались, и которое их медленно уничтожает. Но один человек, сам того не подозревая, научил их бороться с несправедливостью и противостоять жестокости внешнего мира. Правда, цена, которую он за это заплатил, оказалась слишком высокой…

В свое время, Милошу Форману довелось выслушать немало критики в свой адрес от самого Кена Кизи. Обвинения касались в основном того, что режиссер значительно переделал роман, экранизировав его по своему усмотрению и весьма существенно отойдя от оригинала. Кизи даже отказался смотреть картину, когда узнал, что повествование фильма не будет вестись от имени Бромдена. Соглашусь, обвинения вполне приемлемы, но ведь персонаж Вождя полностью раскрывается только под занавес фильма.

Актерское мастерство всех участников съемочной площадки завораживает с первых же минут появления на экране. Джек Николсон просто рожден быть Макмёрфи. Харизматичный Николсон очаровывает зрителя и именно таким я и представляла себе главного героя во время прочтения. Луиз Флетчер — просто добросовестно выполняет свою работу, а совсем еще молодые Дэнни де Вито и Кристофер Ллойд полностью раскрывают свой актерский потенциал, не забывая при этом очаровать зрителя бесподобной игрой.

Фильм пронимает до глубины души, заставляет задуматься над ролью человека в обществе и оседает в памяти навсегда.

10 из 10

Признаюсь, я не читал книгу Кена Кизи. Но много слышал об этом шедевре. Да и кино я осознано и по собственному усмотрению посмотрел недавно.

Это просто великолепная вещь. Не зря картина считается одной из самых лучших, имеющей за плечами 5 премий «Оскар». История не удивительна, не заурядна, но новая и непредсказуемая. Вроде бы, что тут особенного?! А взгляд на сторону жизни в плане сюжета многих удивил. Хоть и фильм вышел в 1975 году — эта классика считается лучшей в своём роде. Я не напрягал мозг, я не ловил реплик и не старался следить за мелкими деталями повествования — этого не нужно. Мы просто смотрим удивительную историю: с одной стороны обычную, с другой — со своими мотивами. Не смотря на то, что действия происходят в психиатрической клинике, и персонажи там разного уровня, отношения и симпатия образуют непредсказуемые события. Главный герой до того просто и легко притягивает к себе, что его действия не остаются не заметными для всех обитателей.

Картина об изменении образа жизни, о радостях и мечтаниях, об отдыхе и развлечениях. Способен ли здравомыслящий человек изменить обстановку к лучшему — о, да. Люди смирились с устоявшимся положением, вся политика — диктатура, распорядок и правила, вот что характерно для подобного заведения. Поймите меня правильно — это всё-таки лечебница, а не санаторий — но ужасающая реальность заставляют героя Николсона действовать, переломить все устои и режимы. Это великолепно, блестяще. Кажущиеся абсурдными вещи выглядят как дружеский жест, как стремление к лучшему. Основной порыв моей души не передать словами, но от просмотра не устаешь, и время летит незаметно. Заслуженное кино принесло мне огромное удовольствие.

Джек Николсон — наверно, хватит одного этого имени, чтобы все поняли, с кем мы имеем дело. Но нет… это великий человек, потрясающий артист, изысканный комик. Просто наблюдать за ним — уже гора положительных эмоций. Это его роль, хотя и представить другого актёра на этом месте невозможно. Актёрская игра… вы подумаете, что я насмехаюсь… поразительна, каждое действие его героя изменяет мимику лица до такого состояния, что и без слов понятно: смешной эпизод или трагический. Браво, Джек!!!

Неподготовленным эта картина покажется неинтересной или нудной. Согласен, она для более взрослой аудитории. Изысканный кусочек кинематографического торта до которого нужно дорасти, довольствуясь мелкой глазурью малых, проходных фильмов.

С момента выхода фильма в прокат, прошло 42 года. Именно через такой «промежуточек» времени, я впервые, посмотрел этот фильм. Мне к счастью повезло, фильм и темы которые обыгрываются в нем — сегодня актуальны как никогда. Во всяком случае, мне так кажется, я не думаю, что когда то было хуже.

Образование и умение правильно следовать правилам поведения и определенным общепринятым нормам. Это самое основное, из того, что нужно освоить современному человеку. Если вам это удалось, а вашему соседу нет, то вы это тот, кто делает «правильно», а ваш сосед — это тот, кто делает «неправильно». Так принято — такова реальность нашего, современного мира. «Пролетая над гнездом кукушки» изо всех сил пытается сказать — люди совершили чудовищную, непоправимую ошибку. Что же мы наделали? Вместо того, чтобы смотреть на человека, мы смотрим на то, кто этот человек.

Я лишь пишу о том, что у меня в голове. Мои невероятные впечатления. Мои многочисленные мысли, которые я получил от просмотра этого фильма — не передать! Все что я могу, это попробовать донести до вас, хоть какую то частичку того восторга, что я получил. Чтобы вы ее почувствовали. Разве можно обсуждать историю таких фильмов, в привычном представление обсуждения фильмов. Нет. Рецензия к такому фильму, должна очаровывать своей тайной. Фильм показывает намного больше, чем мы можем увидеть.

Но есть в нем то, о чем нужно сказать прямо. Это актерский состав. Он безупреченно-великолепен. Какое удовольствие, было смотреть на Кристофера Ллойда и понимать, что этот безумный, гениальный взгляд, скоро станет известен на весь мир. Великая роль Дока Брауна в трилогии «Назад в будущее» навсегда занесет Ллойда в историю. Во многом благодаря, именно этой роли. Джек Николсон, Луиза Флетчер, Денни Де Вито — кто сегодня, не знает этих имен? Кто сегодня, не считает этих людей великими? Вот такой состав был у фильма «Пролетая над гнездом кукушки».

P.S. Как часто случается, что мы осуждаем хорошего человека, за плохие поступки и действия, которые определяются общепризнанными правилами и законами? Очень часто. Однако, между тем, мы не замечаем, как настоящее Зло — следуя этим правилам, совершает намного больше плохого.

10 из 10

К сожалению, не читала книгу, но фильм сам по себе заслуживает внимания и очень высокой оценки.

Фильм о доме умалишенных, но даже не совсем так, ведь большинство резидентов психиотрической клиники, как потом оказыватся, живут там по собственной воле. Зачем человек сознательно затачивает себя в клетку? Люди боятся себя или реальной жизни и поэтому идут под чужую опеку? Это все очень странно.

Главный герой по-началу видится как нормальный человек, попавший в компанию ненормальных, пытающийся как-то их вразумить. Но в итоге оказывается, что все они в большинстве своем психически здоровые люди…

Иногда складывается представление, что, находясь в клинике, люди хотят считать себя психами и ведут себя соответственно. Как будто все это странная игра, в которую играют вполне нормальные люди.

Фильм заставляет задуматься об очень многих вещах, и смотреть его стоит.

9 из 10

Картина чешского классика Милоша Формана стала грандиозным триумфом для её создателей. Она является одним из трех существующих на данный момент фильмов, из так называемой «большой пятёрки». Фильмы которые получили пять основных премий Оскар. Лента стала самым значимым событием в мире кинематографа в 1975 году, а впоследствии признана одним из знаковых явлений в американской массовой культуре. А многие известные деятели кино признавали то влияние, которое оказала картина Формана на их собственное творчество.

Фильм основан на одноименном романе американского писателя Кена Кизи. Самому автору экранизация не понравилась. Это явление довольно обычное. Многим писателям не нравятся картины поставленные по их книгам, которые безумно популярны среди зрителей и кинокритиков. Жанровую принадлежность фильма можно охарактеризовать, как смесь комедии и трагедии, драмы и мелодрамы. Что в итоге выливается в экзистенциальную притчу о свободе личности. Поддерживая нестандартный подход к съёмкам, включающий в себя большое количество импровизации, режиссер добился большой реалистичности в своем произведении.

Почти всё действие происходит в лечебнице для душевнобольных. Обычная жизнь заканчивается, когда туда попадает Рэндл Макмерфи, преступник симулирующий сумасшествие, чтобы избежать тюрьмы. Столкнувшись с жестким распорядком, главный герой решается на своеобразный бунт против системы. Его цель заставить своих товарищей по несчастью, научится радоваться жизни и любить свободу. Постепенно он сам проходит некую духовную трансформацию. Психиатрическая больница представлена как институт подавления и подчинения личности. Рисуя портрет общества в целом.

Очень точно передана атмосфера, царящая в стенах психиатрического заведения. Многие сцены были сняты в реальном отделении и там участвовали настоящие пациенты больницы. Хотя большинство специалистов по психиатрии отрицательно восприняли картину. Считая, что она искажает реальное положение дел в психиатрических учреждениях. Оператор Хаскелл Уэкслер проделал замечательную работу, грамотно акцентировав внимание на актерах и их эмоциях, мимики и жестах.

Джек Николсон считается одним из величайших актеров в истории кино. Блестяще исполненная роль принесла ему первый из трех Оскаров и по праву вошла в учебники по актерскому искусству. Его персонаж стал одной из самых узнаваемых фигур в мировой культуре двадцатого века. Внешний типаж Николсона отлично подходит для изображения безумных парней. Одна из лучших ролей в карьере гениального актера. Луиза Флетчер в образе главной медсестры Милдред Рэтчед, выступает как жесткий противник Макмерфи. И делает это не менее блистательно. Она злодей в общем понимании, но не абсолютное зло. Просто у неё более консервативный подход к лечению. Таким образом мы наблюдаем дуэль двух противоположностей.

Не менее внушителен и второй план. Брэд Дуриф изображает наивного молодого парня, девственно чистого и эмоционально чувствительного к окружающему миру. Потрясающий дебют. Чистокровный индеец Уилл Сэмпсон сыграл Вождя Бромдена, которому уготована важная роль в общей структуре сюжета. Для 42 летнего дебютанта очень неплохо, но здесь свой вклад вносит впечатляющая внешность актера. Свой первый шаг в карьере сделал и Кристофер Ллойд, уже здесь заметен прообраз персонажа Эмметта Брауна из культовой трилогии «Назад в будущее», который оставит его имя в истории. Все характеры полностью раскрыты, а эмоции переданы с большой долей реализма.

Пролетая над гнездом кукушки это легендарная, потрясающая жизненная драма. Удивительное сочетание комедийного и трагичного стиля. Экзистенциальная притча со своей глубокой философией, производящее сильное впечатление и дарующая богатую пищу для размышлений. Фильм стоит посмотреть всем любителям кинематографа, независимо от своих предпочтений.

9 из 10

1960-е годы — время легких наркотиков, рок-н-ролла и свободной любви. Кен Кизи, уже студент писательского факультета Стэнфорда, подрабатывает помощником психиатра в госпитале ветеранов. Писатель принимает участие в экспериментах по изучению воздействия на организм различных психоделиков, параллельно общаясь с душевнобольными пациентами. Наркотики и безумные разговоры — плодовитое почва для творца.

Подобный опыт общения подтолкнул начинающего писателя к идеи создания романа, в последствии сделавшего его знаменитым. В 1962 году была опубликована книга Кена Кизи «Над кукушкиным гнездом». Моментально став бестселлером она всколыхнула общественность и открыла много новых тем для противоречивых обсуждений.

Книга ведет нас по психиатрической больнице, последовательно знакомя со всеми ее обитателями. Внутри царит порядок и накрахмаленная белизна. Больница — это расписанный поминутно, изолированный мир для изгнанников общества, а старшая сестра здесь Господь Бог, всевидящий и гнетущий. Пациенты давно привыкли к своему расписанию. Оно гарантирует мнимую безопасность и спокойствие, что вполне устраивает каждого, пока в этом вакууме не появляется человек, привыкший к другой жизни. Ирландец с большими руками и широкой улыбкой попал в отделение отщепенцев дабы развеять их сон наяву и помочь «вырасти». Этот выскочка МакМерфи наведет порядок в отделении старшей сестры Рэтчет. Порядок свободомыслия.

1970-е — «новая голливудская волна». Авторскому кино предоставили полную творческую свободу. Режиссеры не боятся браться за провокационные темы, экспериментировать с подачей материала. Идеальное время для экранизации дерзкого романа Кизи. Такая же мысль пришла и в красивую голову Кирка Дугласа. Выкупив права на экранизацию книги сразу же, в год ее выхода, первым делом, Дуглас осуществил инсценировку на Бродвее, которая не произвела особого впечатления. А год спустя, госдепартамент или, по-моему скромному мнению, судьба отправила актера в Чехословакию, где он встретил молодого и перспективного режиссера Милоша Формана.

Пройдет еще десять лет, включающие судебную тяжбу, переписывание сценария, бойкотирование экранизации самим Кизи, отказ в финансировании и в 1975 году на экраны выходит «Пролетая над кукушкиным гнездом».

Несмотря на негативную оценку сценария автором романа, по-моему мнению, фильм Формана заслуживает быть в списке лучших экранизаций. Идея господства системы над человечеством, необходимость наличия умения противостоять ей и оставаться самим собой, передана безукоризненно. А большое внимание к подбору актеров и тщательная подготовка каждого к роли сделали картину столь правдивой и естественной. Используя для съемок существующую больницу в штате Орегон и задействуя в качестве массовки реальных пациентов клиники, режиссер сэкономил бюджет и полностью погрузил зрителя в камерное существование жителей психиатрической больницы.

Фильм Милоша Формана — это шахматная игра. На одной стороне доски темные фигуры пациентов и МакМерфи, одетые в свои серые больничные пижамы, на другой стороне — персонал и старшая сестра во главе, в белоснежной форме. В детстве всегда хотелось играть именно белыми фигурами. Белый цвет казался правильным, хорошим. Не подкрепленное ничем наблюдение — чистое восприятие. Вот и сестра Рэтчед в своей накрахмаленной форме — формальность, визуальное восприятие доброты и спокойствия. Запугивая пациентов, убеждая каждого в несостоятельности, как личностей она удерживала их от проявления истинных желаний, поступков. Тогда как МакМерфи — единственный человек, воспринявший всех на равных.

Для кардинальных изменений в жизни требуется смелость, даже некое безрассудство. Трудно поднять тяжелый мраморный водяной кран и разбить им окно, но, цитируя Рэндла МакМерфи, можно хотя бы попытаться, черт возьми! Хотя бы попробовать!