Рецензии

Более чем уверен, что у каждого из нас существует целый ряд фильмов, которых сложно вот так взять и оценить. Ну, например, этот. Оценка здесь не нужна, так как очередной перепросмотр настолько сильно способствует выбросу эндорфинов в организм, после чего хочется просто сесть и спокойно продолжать ловить приход от этой бешенной дозы счастья. Да, вечер прошел отлично, время пролетело незаметно, а композиции Хаушки и Дастина О’Хэллорана пожизненно поселились у меня в голове. И вот от этой насыщенной эмоциональной палитры становится так хорошо, так легко и свободно. Магия кино, ты ли это? Кинокартина 'Лев' режиссера Гарта Дэвиса на основе автобиографии Сару Брайерли «Долгая дорога домой» - потрясающая, красивая биографическая драма с великолепным исполнением каждой актерской единицы. Над фильмом работали, и весь этот труд виден и ощущается с самых первых кадров. Конечно, что испортить настолько захватывающую дух жизненную историю главного героя было почти что невозможно, ибо сама сценарная база это уже само по себе нечто взрывное и душерастерзающее. Ну потому что мама, ребенок и все дела.

Плакать это нормально, говорю я себе. А здесь слез сдерживать не нужно, ибо они так и лезут с глазных щелей как только слышишь эту музыку, эту великолепную музыку вместе с которой легко погружаешься с главным героем в его жизнь. Мысли столь сумбурны, хаос в голове, чувство зависимости и начало деградации ума. Неужели с помощью комбинации нот так легко и непринужденно можно синхронизироваться с главным героем и узнать его нутро, прогуляться закоулками старосвежей памяти? Спрашиваю я себя и тут же отвечаю, что да. Это именно оно. Именно то ощущение с помощью которого удается выйти на самый-самый пик сопереживания. И в этом также не мало важную роль сыграли монтаж и операторская работа, и это чуть ли не лучшие составляющие фильмы. Как же красива Тасмания и как ужасает своими реалиями Калькутте. Режиссер создал в ленте два мира и грамотно на протяжении всего хронометража играется с этим как малый ребенок. По сути, так оно и есть на самом то деле. Богатая Австралия, бедная Индия. Перспективные австралийцы и таскающие камни женщины дальних регионов большой, нищей, миллиардной страны. Главный герой в один день потерял родных и дом, но в конечном итоге, судьба ему простягивает в руку билет в хорошую, обеспеченную жизнь.

История мальчика Сару поражает зрителя неограниченной добротой, которой он обладает. Как будто идеальный человек без каких-либо изъянов. Любит маму, чувствителен к своей эрудированной однокурсницы, примерный гражданин, черт побери. Но как только сюжетная линия начинает разгонятся вокруг внутренних тараканов главного героя, занавесь открывается, и перед нами уже другой персонаж. Весь этот трюк был нарочно сделан, чтобы зритель моментально начал крутое пике в комнатный мир, где в главного героя родилась и живет большая надежда опять увидеть маму. Только вот снаружи он (Сару) разрушается. Цель пустила метастазы, в скором времени наступит конец. К чему я это все подвожу. Ох как просто. Все познается в сравнении. На этом и базируется данный фильм. Чтобы понять насколько Сару одержим своими поисками, режиссер в лайтовом виде на блюдце, так акуратненько преподнес успешную и счастливую жизнь юнца. Но потеря контроля и жажда дойти до цели превратили идеального Сару в заложника жизни, где существует уже только один путь. Заметки в памяти былой давности не так просто зачеркнуть и забыть. Оно в тебе. Оно часть тебя. Было и будет. Подводя итог, скажу: это безусловно один из самых красивых и сильных киношедевров когда-либо увиденных мною.

Мальчик из бедной индийской семьи теряется, ожидая своего брата на железнодорожной станции, куда они пришли искать работу. Дальше он сталкивается с суровыми правилами улиц Калькутты, где творится беспредел и торговля детьми. Позже он некоторое время поживет у женщины, которая пообещает познакомить его с неким Рамой, который помогает всем. В фильме напрямую не говорится о рабстве и торговле детьми, но есть множество намеков на это. По большей части это то, что видит ребенок, не знающий о том, в каком жестоком мире он живет. Так, после встречи с Рамой он почувствует, что не стоит ждать добра от этих людей и сбежит.

Роль главного героя исполнил британский актер Дев Патель, который известен по сериалу «Молокососы» и оскароносному «Миллионеру из трущоб». Сама история основана на реальных событиях и получила положительную оценку критиков и завоевала любовь зрителей. Он не наполнен пафосными речами и не пытается вытянуть из вас слезы. Он дает большое пространство для размышлений, и зритель проникается всей историей. Большую часть фильма мы наблюдаем за поисками семьи уже взрослого Сару. После событий в Калькутте он попал в хорошую семью, живущую в Австралии. Позже они усыновили еще одного ребенка из Индии. В одном из диалогом его мать в исполнении Николь Кидман ответила, что усыновить детей было решением, не связанным с проблемами со здоровьем. Они выбрали этих детей, потому что хотели дать им шанс на хорошую жизнь вместо того, чтобы рожать еще.

Сару начал искать свой дом, когда призраки прошлой жизни его догнали и не дали существовать как прежде. Он использовал гугл-карты, восстанавливая всю картину по крупицам из снов и воспоминаний. Фильм можно условно поделить на две части – начало, которое отведено предыстории и основной части, которая посвящена жизни взрослого Сару и его поискам своей семьи.

Часто из-за такой структуры, где какая-то часть отведена детству главного героя, она забывается уже к концу. Здесь совершенно другая ситуация и актер Санни Павар, который сыграл маленького Сару является полноценным участником событий и не выходит из головы зрителя до конца фильма. Для своих лет он очень талантливо выполнил свою работу. Ему хочется сопереживать и позаботиться о нем.

Героиня Николь Кидман оказалась в какой-то степени близка актрисе, ведь у нее есть опыт усыновления детей. Позиция, которую транслирует ее героиня хоть и не является популярной, но заслуживает уважения и показывает насколько бескорыстны были намерения австралийских родителей Сару.

Личная жизнь главного героя развивается вместе с ним, Руни Мара, которая сыграла роль его девушки известна широкому зрителю как «Девушка с татуировкой дракона». Его одержимость вызывает в ней тревогу и волнение, они сближаются и отдаляются. Фильм нельзя назвать динамичным, хоть в нем и происходит очень многое за два часа.

«Лев» заслуженно получил признание со стороны критиков и зрителей, история поиска дома не может оставить равнодушным никого и здесь она подана без привычного пафоса. Он сразу приковывает к экрану и за эти два часа ты проживаешь жизнь главного героя вместе с ним.

История названия фильма раскрывается уже в конце, когда перед титрами уделяется время деталям из жизни Сару. Технологии сыграли в фильме отдельную роль и показали, что в современном мире сложно назвать что-либо невозможным. Вряд-ли разработчики гугл-карты думали, что помогут потерянным когда-то детям найти свой дом, находясь совершенно на другом континенте. И хотя фильм не совсем даже про карты и технологии, а больше про сильное желание, которое в итоге приводит к цели, хочется верить в то, что технологии могут сыграть очень важную роль в жизни человека. Вместе с тем мы видим, что технологии, которые доступны всем нам и уже стали частью нашей привычной жизни, к сожалению, не дошли до всех. Нашел ли бы Сару свою семью, не попади он в Австралию? Он мог бы остаться в Калькутте, выучить местный язык и прижиться, найдя себе работу, которая его кормила бы. Некоторым детям стран третьего мира до сих пор приходится сталкиваться с жестоким отношением и опасностью попадания в рабство. Все еще существует большой разрыв в качестве жизни и доступности современных благ. Индия известна большим социальным разрывом и отсутствием среднего класса, есть города, которые позволяют комфортно жить, но большая ее часть остается бедной.

Люди любят истории, которые произошли на самом деле и закончились хорошо. Они воодушевляют и если создатели ставили перед собой такую цель, то они справились на отлично.

'Лев» Гарта Дэвиса — это своего рода лайтовая версия фильма «Миллионер из трущоб». Та же история индийского паренька из бедной семьи, который по мере взросления превращается в Дева Пателя. Разница в том, что «Лев» снят на основе реальных событиях, и финальные кадры, в отличии от того же «Миллионера», пробивают до мурашек, если не до слез.

Начинается же эта грустная, но добрая сказка, в 1986 году. Пятилетний мальчишка по имени Сару увязался за старшим братом, который отправился на вокзал мешки ворочать. Сару ждал брата на вокзале, потом решил поискать его по поездам, не нашел, и в одном из них лег спать. Проснувшись, он обнаружил, что поезд увез его за тысячи километров от дома. И дальше нам показывают, как маленький мальчик два месяца старается выжить в сердце большого города, и никто не может ему помочь, так как он неправильно произносит название родной деревни. Его передают в полицию, оттуда — в социальные службы, где мальчика усыновила пара из Австралии.

Проходит 25 лет, Сару вырастает, и вроде все есть — работа, девушка, любящие родители, но что-то где-то как-то не туда. Сару помнит свою настоящую семью и мечтает найти её. Вся вторая половина фильма построена на самокопании персонажа, сопровождающимся большим эмоциональным давлением.

Почему же у Сару, как по щелчку, срабатывает режим безнадежной тоски? Он не хочет причинять боль двум людям, которые дали ему еду, кров, любили все эти годы. Его поиски осложняются тем, что радиус поиска не имеет четко ориентированных границ. Да, с помощью Google Maps удается сузить «круг подозреваемых», но в Индии тысячи диалектов, и невозможно было понять, из какой деревни прибыл мальчик. Пишется «Ливерпуль», а произносится «Манчестер». И у Сару на этом фоне начинают помаленьку сдавать нервы. Он уходит из работы, ссорится с девушкой, и даже в какой-то момент думает все бросить.

Также фильм позволяет взглянуть на проблему и с материнской точки зрения. Героиня Николь Кидман в одном из диалогов с Сару рассказывает, почему ей тоскливо, что она покинута приемными детьми. Кстати, забыл упомянуть, по ходу сюжета эта самая пара после Сару усыновляет еще одного индийского мальчика. Но пацан обладает своенравным характером, из-за чего приемная мать огорчается, а у Сару возникает зеркальная ситуация, когда своего старшего брата он любил, а с этим буйным «не Славиком» общается так себе.

Плюс еще Кидман на самом деле воспитывает двух приемных детей, так что играть подобный образ ей было ближе, чем предполагалось. Да и в принципе, с актерами все очень гладко. Дев Патель молодец, тот факт, что он до сих пор не отмечен золотым болванчиком, меня малость удручает. Персонаж Руни Мара скорее является собирательным образом, чем реальным, но и в этом случае актриса хороша. Однако, кто по-настоящему поразил — это Санни Павару в роли маленького Сару. На эту роль проходили прослушивание 4000 детей, и было важно показать мальчика именно со стороны эмоций. Диалогов в первой половине не так уж и много, все строится на переживаниях пацана, столько страха в глазах, что… Санни молодец, серьезно.

«Лев» стал тем примером, когда фильм с хорошей задумкой был обделен на церемонии «Оскар-2017» по большей части из-за предрассудков. Работа с камерой и музыка были хороши, но «Ла-Ла Ленд» справился с этой задачей лучше. Николь Кидман пролетела, как фанера над Парижем, из-за высказываний в защиту Трампа-пама. А номинации «Лучший фильм», «Лучший адаптированный сценарий», «Лучший актер второго плана» ушли унылой «радужной» драме «Лунный свет». Я уже не хочу больше бомбить по этому поводу, скажу только, что «толерантность» — медицинский термин, означает неспособность организма отличать чужеродные органы. Иммунная система не может распознать отраву, антитела не вырабатываются. Полная толерантность приводит к летальному исходу.

'Лев» Гарта Дэвиса — это своего рода лайтовая версия фильма «Миллионер из трущоб». Та же история индийского паренька из бедной семьи, который по мере взросления превращается в Дева Пателя. Разница в том, что «Лев» снят на основе реальных событиях, и финальные кадры, в отличии от того же «Миллионера», пробивают до мурашек, если не до слез.

Начинается же эта грустная, но добрая сказка, в 1986 году. Пятилетний мальчишка по имени Сару увязался за старшим братом, который отправился на вокзал мешки ворочать. Сару ждал брата на вокзале, потом решил поискать его по поездам, не нашел, и в одном из них лег спать. Проснувшись, он обнаружил, что поезд увез его за тысячи километров от дома. И дальше нам показывают, как маленький мальчик два месяца старается выжить в сердце большого города, и никто не может ему помочь, так как он неправильно произносит название родной деревни. Его передают в полицию, оттуда — в социальные службы, где мальчика усыновила пара из Австралии.

Проходит 25 лет, Сару вырастает, и вроде все есть — работа, девушка, любящие родители, но что-то где-то как-то не туда. Сару помнит свою настоящую семью и мечтает найти её. Вся вторая половина фильма построена на самокопании персонажа, сопровождающимся большим эмоциональным давлением.

Почему же у Сару, как по щелчку, срабатывает режим безнадежной тоски? Он не хочет причинять боль двум людям, которые дали ему еду, кров, любили все эти годы. Его поиски осложняются тем, что радиус поиска не имеет четко ориентированных границ. Да, с помощью Google Maps удается сузить «круг подозреваемых», но в Индии тысячи диалектов, и невозможно было понять, из какой деревни прибыл мальчик. Пишется «Ливерпуль», а произносится «Манчестер». И у Сару на этом фоне начинают помаленьку сдавать нервы. Он уходит из работы, ссорится с девушкой, и даже в какой-то момент думает все бросить.

Также фильм позволяет взглянуть на проблему и с материнской точки зрения. Героиня Николь Кидман в одном из диалогов с Сару рассказывает, почему ей тоскливо, что она покинута приемными детьми. Кстати, забыл упомянуть, по ходу сюжета эта самая пара после Сару усыновляет еще одного индийского мальчика. Но пацан обладает своенравным характером, из-за чего приемная мать огорчается, а у Сару возникает зеркальная ситуация, когда своего старшего брата он любил, а с этим буйным «не Славиком» общается так себе.

Плюс еще Кидман на самом деле воспитывает двух приемных детей, так что играть подобный образ ей было ближе, чем предполагалось. Да и в принципе, с актерами все очень гладко. Дев Патель молодец, тот факт, что он до сих пор не отмечен золотым болванчиком, меня малость удручает. Персонаж Руни Мара скорее является собирательным образом, чем реальным, но и в этом случае актриса хороша. Однако, кто по-настоящему поразил — это Санни Павару в роли маленького Сару. На эту роль проходили прослушивание 4000 детей, и было важно показать мальчика именно со стороны эмоций. Диалогов в первой половине не так уж и много, все строится на переживаниях пацана, столько страха в глазах, что… Санни молодец, серьезно.

«Лев» стал тем примером, когда фильм с хорошей задумкой был обделен на церемонии «Оскар-2017» по большей части из-за предрассудков. Работа с камерой и музыка были хороши, но «Ла-Ла Ленд» справился с этой задачей лучше. Николь Кидман пролетела, как фанера над Парижем, из-за высказываний в защиту Трампа-пама. А номинации «Лучший фильм», «Лучший адаптированный сценарий», «Лучший актер второго плана» ушли унылой «радужной» драме «Лунный свет». Я уже не хочу больше бомбить по этому поводу, скажу только, что «толерантность» — медицинский термин, означает неспособность организма отличать чужеродные органы. Иммунная система не может распознать отраву, антитела не вырабатываются. Полная толерантность приводит к летальному исходу.

Для меня фильм «Лев» это, в первую очередь, еще один пример того, что на земле существуют та крайняя бедность, которую мы не привыкли видеть. В нашей стране к этому понятию мы бы отнесли людей, зарабатывающих ниже прожиточного минимума, но даже эти люди по сравнению с тем уровнем жизни в фильме находятся на довольном приличном расстоянии.

Многие скажут, что это же Индия, там больше миллиарда людей и, конечно, там будет существовать та крайняя бедность, но говорить и увидеть — две разные вещи, пафосно и бонально звучит, но это так, хоть это будет и художественный фильм. Конечно, можно было бы посмотреть документальное кино, но как по мне, так реагировать на проблему лучше под действием эмоций, которые, собственно, и оставляет данный фильм.

Люди находясь на той грани нищеты, где дальше уже, казалось бы, некуда, вряд ли пойдут на помощь, есть исключения, но все равно большая часть готова на подлость с той вечной, просто человеческой, корыстной целью.

Поэтому для меня фильм «Лев» — это напоминание о том параллельном мире, напоминание о той вечной поговорке: «Тебе грех жаловаться», напоминание, что надо оставаться человеком в любой ситуации, а не вести себя как животное. Это и есть основные посылы фильма, на мой взгляд. Банально, но как эта банальность сплетена с фильмом — это стоит увидеть.

Тут также присутствуют такие идеи как патриотизм, толерантность, отношение к близкому человеку, поэтому да, тут стоит упомянуть, что в хорошем кино каждый найдет что-нибудь для себя.

9 из 10

«Лев» — этот тот фильм, которой нужен просто для души, который в некоторых моментах может довезти до самых горьких слез, но не всегда это слёзы печали.

Фильм затрагивает очень много действительно достойных тем. Здесь акцентируют внимание на том, что где бы ты ни был, сколько не зарабатывал бы, чем бы не занимался — лучше, чем в родной стране, в родном городе, в родном доме быть не может. Ты навсегда останешься привязан к месту, в котором началась твоя жизненная история. Нет ничего в жизни важнее, чем семья. Кто мы без родных и близких? Зачем иметь все деньги мира, если нет возможности вернуться домой? При просмотре этой картины иногда даже забываешь, что смотришь фильм. Складывалось впечатление, что ты наблюдаешь за историей в каком-нибудь прямом эфире.

Первая часть фильма просто завораживает, она не дает тебе передохнуть ни минуты. Эта часть картины, сотканная из фантазий маленького Сару, доброго и отзывчивого мальчика, который теряется и попадает во взрослый и бездушный мир, каждый раз чуть ли не заставляла меня плакать. Ты следишь за каждым движением маленького Сару, и за его дальнейшей историей. Мне кажется, что во многом это заслуга операторской работы, которая в целом передаёт очень динамичную атмосферу Индии. Так же очень хорошо подобран саундтрек, ребята постарались сделать свою музыку так, чтобы каждый кто смотрит этот фильм смог прочувствовать душою, то, что чувствовал тогда бедняжка Сару.

В конце можно сказать, что «Лев» — это замечательная драма, которая может предоставить вам немного пищи для рассуждений. Любой найдет тут такие элементы, за который можно по достоинству оценить это кино.

Фильм снят по реальной истории. Заставляет плакать и сопереживать герои с самого начала и примерно где то до середины фильма.

Почему только в начале? Дальше начинается уже ‘хорошая’ жизнь героя. Но там показана его неопределённость, то, что он хочет найти свои корни и его душевные страдания.

В целом вся картина не заставит остаться зрителя равнодушным. Фильм написан жизнью, а она, как все знают, лучший режиссёр. Во время просмотра возникает в голове вопрос почему все так не справедливо, почему дети должны страдать?

В мире пропадает огромное количество детей, и многие из них страдают, и становятся объектами на которых старшие делают деньги. Сару был крайне удачлив, что он родился львом, самым настоящим. Но такими удачливыми оказываются не все.

Фильм определенно стоит просмотра. Чтобы увидеть другой мир, чуждый нам. Проблемы европейского человека очень часто оказываются н страдными по сравнению с азиатскими детьми, и их жизнью. Ребятам определено нужна помощь родителей. Но крайне часто взрослые не могут оказать им помощь и нужную заботу.

На мой взгляд фильм крайне хорошо и затрагивает много актуальных проблем

Когда я вижу на улице бездомного ребенка, то как-то внезапно «капиталистическая цивилизация», в которой мы все существуем, показывает свое свиное средневековое рыло.

Фильм «Лев» внутренне очень трагичен. Это, конечно же, только кино. В жизни все страшнее, грязнее и подлее. Но у художетвенного фильма свои задачи. Вызвать сострадание, например, а в конечном итоге — катарсис, некое внутреннее очищение и наивную веру в то, что в грязном и жестоком мире, где даже дети, оказавшиеся потерянными, всего лишь предметы и товар, чья-то горькая история может закончится благополучно.

У меня фильм не вызвал ни раздражения, ни упреков, ни непонимания. Чтобы понять жизнь людей в другой стране, особенно, в той, которая от тебя далека географически, этнически, но не эмоционально, надо ехать в эту страну и жить там. Долго. С трудом что-то когда-то, наверно, поймешь.

Это вам, друзья, не турпоездка, не путешествие к некому «гуру» за призрачной «истиной». Немногие из нас окажутся надолго в Индии, где в одном конце страны говорят на хинди, в другом — на бенгальском, где ежегодно пропадает 80000 детей.

По всему миру «теряются» и пропадают дети. Индия — вторая страна мира по численности населения. Вроде бы для циника потеря ребенка смешна: одним больше, одним меньше. А «каждый» — это Человек.

Смотрите фильм! Он притягивает и многое разъясняет. Особенно, насчет усыновления детей иной расы. Если ваша душа не превратилась в кладбище штампов и тупо не верит в некую незыблемую «правильность» раздачи оскаров, то в этом фильме вы определенно найдете смысл.

Очень захватывающая и интересная история мальчика, потерявшегося на вокзале. Трогательно и душещипательно следить за главным персонажем, как он пытается найти дорогу домой, переживать с ним его проблемы, ставить себя на его место, понимать, как это больно — потерять дорогих тебе людей — это все мы видим в фильме.

Актерский состав подобран очень хорошо, все схожи по внешности с реальными людьми, учавствовавшими в этой истории.

Единственный ляп, который я заметила — сначала у героя были длинные волосы, а через пару кадров стали намного короче. Но это совершенно не меняет моего мнения о фильме.

Здесь есть и материнская любовь, и братская, и любовь между парнем и девушкой. Этот фильм от корки до корки наполнен чувствами, что не может не тронуть даже самого чёрствого человека.

Я всегда люблю осознавать, смотря фильмы, основанные на реальных событиях, что это произошло на самом деле. Это крайне сильно затрагивает мою душу и иногда даже меняет мировоззрение. Этот фильм заставляет задуматься о жизни в бедных странах, таких, как Индия. Огромное количество детей теряется и не находится никогда. Это не может не навести на мысли о том, как у нас, в хорошо развитых странах прекрасно живется. Все познается в сравнении, и из этого фильма мы можем извлечь то, что в таких странах, как Россия, Америка и тд можно добиться всего. В какой-то мере, это даже мотивирует.

Бывают фильмы, которые смотришь, и с первых секунд понимаешь, что он тебе приглянется. «Лев» — один из таких.

Именно «основано на реальных событиях» не только подогревает начальный интерес к фильм, но уверенно держит на плаву не вполне состоятельный сценарий. Весь этот индийский кризис существования был уже не раз ярко продемонстрирован и данная картина не стала откровением. Да, тотальная беднота на фоне человеческого мужества или мужества оставаться полноценным человеком, трогает, изумляет то счастье в глазах людей, но картинная затянутость, которая отдаёт явным авторским душком, усыпляет, не даёт полностью проникнуться богатой атмосферой.

Актёрские работы на высоте, особенно постарались мальчишки, благодаря которым семейные узы успешно выдержали испытание авторских задумок. Патель очень старался, но непонятная нерешительность его персонажа, к сожалению, служила единственным бурным катализатором эмоций. Понравилась австралийская чета, особенно тот факт, что люди с подобными альтруистскими взглядами не выдуманы.

Фильм буду рекомендовать к просмотру, это достойная картина, которая учит ценить семейные узы, не забывать свои корни, а благодаря «настоящей» атмосфере истории урок запомниться надолго.

Всем желаю приятного просмотра!!!