Рецензии

'Морозко' я полюбила с самого детства, и во взрослой жизни с большим удовольствием пересматриваю время от времени этот чудесный фильм. Несмотря на наличие отрицательных персонажей, он несет в себе невероятно большое количества добра, тепла и любви. Считаю, что режиссеру удалось в очень простой и доступной ребенку форме показать, насколько важны в жизни доброта, терпение и умение прощать. Ведь на самом деле все очень легко - не делай зла и не получишь ты его в ответ. Фильму уже больше пятидесяти лет, но своей ценности в моих глазах он не утратил - считаю, что его показ по телевидению необходимо только увеличивать. Каждому человеку в этом мире необходимо верить в добро, в чудеса. После просмотра этого фильма на душе каждый раз остается теплота, которая заставляет думать только о хорошем.

По моему мнению, 'Морозко' можно начать показывать детям с дошкольного возраста, после чего проводить беседы по фильму в воспитательных целях. Простота и яркость сюжета не оставит равнодушным никого.

10 из 10

- А давай подарим ему зажигалку!
- Он не курит.
- А давай подарим ему пиджак в ананасах, штаны такие зелёные и...
- И ты не кури.

В детстве меня в этом фильме больше всего удивляли санки-свинка. Став старше и пересмотрев сей фильм, я чувствую себя как-то не в своей тарелке - настолько его не понял...

Главная героиня Настенька настолько патологически незлобива, что начинаешь задумываться, а не дебилка ли она в самом прямом медицинском смысле? Слегка заторможенная бедная речь (почти единственное 'Ивааанушкааа' разными интонациями на все случаи жизни)и нечетко выраженные реакции организма на климатические изменения ('Тепло ли тебе, девица? - 'Тепло, батюшка, тепло!') только подтверждают опасения зрителя.

Главный герой Иван тоже подозрительный тип гражданской наружности. Начнем с того, что он пользуется косметикой. Судя по тому, как профессионально подведены его глаза и ровно подкрашены губы, парень давно набил руку в таких вещах. А еще, у него есть зеркало, на обратной стороне которого портрет самого светлоликого красавчика лично (налицо случай нарциссизма в чистом аптекарском виде). Не удивлюсь, если Иванушка до пубертатного возраста мамины платья мерил, пока родительница по хозяйству хлопотала. Кстати, вопрос, где же люди, породившие этого извращенца, так и остается открытым, могу предположить, что их сожгли на костре позора, когда постыдные наклонности сына открылись широкой общественности...

В свете таких подробностей круглогодичные метания Иванушки по лесу не удивляют. Сперва я был озадачен, почему этот пергидрольный мужчина бегает среди деревьев с криком 'Настенька!' (внимание!) с лета, спотыкаясь об грибы, до зимы, путаясь в сугробах. Но теперь мне понятно: просто избу Иванушки сожгли вместе с родителями, и парню элементарно негде жить, вот он и шляется. Более того, эта ситуация с длительными непрекращающимися поисками и криками 'Настенька!' намекает нам на еще одну личностную проблему Ивана - болезненную зацикленность на одной идее, а это лечится уже только в клинических условиях.

На фоне таких колоритных главных героев персонажи второстепенные, в частности, абсолютно пассивный папа Настеньки, научившийся говорить только 'Я же...' (а, так скудная речь Настеньки это наследственное!), мачеха, колотящая свою дочь и тут же ее целующая (неопределенное отношение к собственному ребенку 'любовь-ненависть'), сластолюбивый Морозко, притащивший в свою хату девицу, которую знает от силы час, и игриво намекающий, что быстренько вернется ('А ты пока похозяйничай'. Бесплатная рабсила?), дочь мачехи, гогочущая как умственно отсталая, на редкость глупая Баба-Яга, лезущая в собственную печь, - выглядят почти нормальными.

Апогеем абсурда стала сцена, где Баба-Яга кормит свинью...холодцом! В этом лесу даже животным не чужд каннибализм!

Впрочем, если мы внимательно осмотрим гигантские грибы, растущие в лесу, вспомним про галлюциногенного старичка-боровичка и ободранных заторможенных медведей, то мы поймем, что действие происходит где-то под Чернобылем аккурат после трагедии.

И это все объясняет!

Думаю, этот фильм ещё не одно поколение детей будет радовать. Наш советский режиссер Александр Роу дарит для семейного просмотра замечательную новогоднюю сказку, которая как всегда повествует о добре и зле.

Александр Роу всегда был на первом месте по изобретательности вымысла. Он всегда точно знал, что и как должно выглядеть на экране. Например Георгий Милляр исполнивший роль Бабы Яги, вроде бы и всегда одинаково наряжают из сказки в сказку, но с другой стороны подумайте, какие усилия надо приложить изо дня в день пока снимается фильм, что бы актер так выглядел. Или например как преподать зрителю новый отрицательный персонаж - Марфуша. Сказка полна фразами, которые остались и по сей день в обиходе: 'Молчу-молчу', 'Чуфырь'(Баба Яга колдует), 'Тепло ли тебе девица, тепло ли тебе красная?». Для меня есть отрывок в фильме, которого в детстве боялся, когда у Ивана вместо своей головы появилась медвежья, я помню никогда после первого просмотра больше не смотрел при повторном показе этот момент, только лишь когда повзрослел.

Удивительно то, что несмотря на то, сколько раз видел сказку и всё равно приятно посмотреть заново, поскольку присутствует столько всего положительного, чему должен учиться ребёнок и не забывать взрослый.

'Морозко' - советский фильм-сказка, снятый Александром Роу в далеком 1964 году. Особенность картины в том, что видели ее абсолютно все, и все ее любят с детства, пересматривают потом уже со своими детьми. У нас уже в семье традиция такая: выпал снег - пересматриваем 'Морозко'. Но вот в Америке фильм вошел в список 'худших фильмов всех времен и народов'. Американцы не могли понять, почему избушка стоит на куриных ногах, что это за человеко-гриб-гном и многое другое. Ну, по-моему, к таким выводам стоит отнестись с юмором.

Главная героиня сказки - девушка Настенька, вобравшая в себя все лучшие качества и черты. Вообще, весь фильм - это восхваление нравственности и духовности, осуждение пороков: хвастовства, лени, себялюбия, злости и корысти. Настенька, имея ангельскую душу, обладает также ангельским и одухотворенным лицом. Она добра, трудолюбива, бескорыстна и скромна. А вот ее сводная сестрица - Марфушечка-душечка - вобрала в себя все отрицательное, присущее человеку. Третий образ - образ Ивана - показывает, что каждый человек может и должен изменяться в лучшую сторону. Значит и для злобной сестрицы не все потеряно, и она станет лучше, пойдет по правильной дорожке.

Главную роль, роль девушки Настеньки, исполнила Наталья Седых, известная также по фильму 'Дети Дон Кихота', а злую сестрицу Марфушку сыграла прекрасная Инна Чурикова, затмив весь прочий актерский состав. Мне ее героиня всегда нравилась больше, ведь Марфушка действительно необычайно харизматичная и даже обаятельная. Все ее реплики давно разобрали на цитаты.

В общем, 'Морозко' - один из лучших фильмов, оказавший влияние и оставивший след в истории советского кинематографа. Эта поучительная сказка будет интересна детям всегда.

В этом году сказке 'Морозко' исполняется уже 50 лет, но она была создана не на час, а на века, поэтому до сих пор является одной из любимейших детских сказок всего населения нашей огромной страны. И не только нашей, фильм признали в Европе, вручив гран-при Венециаского кинофестиваля. Всё: от сюжета до деталей теперь считается культовым.

По сюжету, жила-была хорошая добрая девушка Настенька, и была у нее мачеха, вечно угнетающая девушку. Проводила Настенька дни и ночи в делах да заботах. Так сильно она ее мучала, что даже природа стала помогать бедной девушке. Недалеко, в другой деревне жил парень по имени Иван, и пошел он искать невесту. Перышко волшебное привело его к Настеньке. Так они и познакомились, а дальше закружилось, понеслось, вмешались волшебные силы в лице Старичка-Боровичка, Бабы Яги и её лесной своры, а также сурового, но милосердного дедушки Морозко.

В фильме использован довольно простенький, но очень отточенный сценарий. Каждая сцена продумана до мелочей, а реплики актеров уже давно развели на цитаты. Чего стоят только знаменитые 'Тепло ли тебе девица, тепло ли тебе красная?' и 'Молчу, молчу'. Помимо сценария в фильме хорошо были подобраны актеры. Особенно хочется отметить исполнительниц женских ролей: от 15-летней фигуристки Натальи Седых в роли Настеньки, до непривлекательной, но безумно талантливой актрисы Инны Чуриковой, исполнившей роль сводной сестры Марфушеньки-душеньки. Отлично вписались в образы и злая мачеха, и Баба Яга, на самом деле сыгранная мужчиной - знаменитым актером Георгием Милляром. Среди мужских ролей нельзя не отметить Александра Хвыля, исполнившего роль Морозко.

Единственным слабым местом в фильме были дешевые советские спецэффекты. Зато если бы премия 'Оскар' существовала в СССР, то она бы наверняка наградила фильм за лучший грим и прически. Один только многоуровневый грим Бабя Яги чего стоит! В общем фильм получился светлый и сказочный, в лучших традициях Александра Роу. И сколько бы ремейков потом не сняли, настоящее 'Морозко' только одно. Ибо красоту и искренность советского кино ни за что не заменить современными спецэффектами.

10 из 10

'Морозко' - одна из главных кинолент под Новый год, которую с неизменным интересом смотрит уже не одно поколение не только в странах бывшего СССР, но и за её пределами. Пусть в США фильм провалился, но я с американцами в корне не согласен. Не понимают они чистоту души русской, не понимают: ) А вот чехи наше 'Морозко' (в чешском варианте 'Мразек') обожают всей душой. Для них эта картина сродни нашей 'Иронии судьбы'. Да и как такая чистая душевная картина может не понравиться зрителю?

В детстве, помню, Наталья Седых меня покорила своим чистым проникновенным взглядом и ангельским голоском, и с годами оно совершенно не изменилось. Собственно, сама актриса, по-моему, осталась не в особом восторге (если я не ошибаюсь) от съёмочного процесса, но главное, что на откликах зрителей это не отразилось.

Вообще в картине собраны все 'сливки' советского сказочного кинематографа, которые кочевали из одной картины Роу в другую, за исключением Инны Чуриковой. Последняя просто бесподобна! Её Марфушенька-душенька получилась хоть и отрицательной, но довольно смешной героиней. Особенно это проглядывается в эпизодах со смотринами. Про гениальную игру Милляра и говорить не приходится. Баба-Яга в его исполнении - это, можно сказать, уже бренд. И по сей день никому в голову не приходит принизить достоинства этого Великого актёра, снимавшегося в женских ролях. А всё потому, что он очень органичен в ней, он сосуществует со своей героиней как не получилось бы сосуществовать, наверное, ни одной актрисе.

Съёмки фильма на высоте, особенно снятые на натуре. Пишу, а перед глазами стоит высоченная ель, под которой сидели и Настенька, и Марфушенька.

Цитаты из фильма, пусть и не все, прочно вошли в обиход советского, а потом и российского зрителя: 'Тяпа, Тяпа!', 'Маманя!', ' - Нет, не принцесса! - А хто? - Королевна!', 'А Марфушка-то квашня!', 'Здравствуйте, цветочки, на сухом пенёчке', 'Пожалей меня, солнышко красное, пожалей меня, зорька ясная!', 'Молчу, молчу...', 'Тепло ли тебе, девица?'

В заключении бы хотелось отметить, что 'Морозко' - это высший пилотаж в работах Александра Роу. Другие, снятые им, сказочные истории во мне такого восторга не вызвали, как этот...

10 из 10

Порой становится грустно, что молодое поколение все меньше интересуется культурным наследием советского кинематографа и великолепные сказки Александра Роу, которые для многих людей имеют нарицательное значение, уступают в интересе голливудским сказкам.

Этот фильм, который лучше всего охарактеризовать как сказку, как и другие работы Роу, обладает уникальной атмосферой, представляет практически повествовательный шедевр для всей семьи – от мала до велика. Являясь по факту экранизацией лишь одного литературного произведения, картина воплощает в себе многие собирательные образы из сказок, былин, повестей, знакомых с детства. Понятия добра и зла здесь идеализированы и раздуты до приятного безобразия. Герои говорят шаблонно с наигранными эмоциями, но это не раздражает, наоборот – вызывает чувство ностальгии. Что мне всегда нравилось в этом фильме, так это высокая насыщенность действия – за восемьдесят минут экранного времени происходит столько разнообразных событий, герои попадают в приключения, сменяются места действий и даже поры года – скучать просто некогда. Создается впечатление, что сценаристы сделали выжимку самых интересных элементов, оставив за кадром скучные диалоги и затянутые сцены действия.

Отдельных хвалебных слов заслуживают персонажи. Парадокс в том, что именно два главных героя: Иван и Настенька вызывают смешанные чувства – лично у меня они, признаться, в некоторой мере вызывают раздражение. А вот большинство отрицательных персонажей получились памятными. Чего стоит только Милляр в незабвенном образе Бабы-Яги – некоторые из фраз этого персонажа так и просятся в афоризмы. Надолго запоминаются мачеха и сводная сестра – нелицеприятные личности, которые так же условно причислены к «плохим».

Приятно запоминаются и места съемок. Иванушка пускается в дальний путь в поисках приключений лесами, лугами и снегами. Столь родные пейзажи русской глубинки только подчеркивают народную любовь к фильму – еще один значимый плюс к восприятию фильма, как сказки. К слову, картина шла в ногу со временем – невооруженным глазом видны приемы в процессе съемок, которые узнаются в других более поздних произведениях, в частности на Западе.

8 из 10

Эта сказка - шедевр настоящий!

И смотреть думаю понравится всем: и детям, и взрослым.

Во-первых как величаво показано окружение - природа. Огромное солнце встаёт над лесом, озаряя его - оно кажется каким-то чудом. И музыкальное сопровождение усиливает эффект. Дом Ивана - а за ним такой прекрасный пейзаж, ландшафт, затем эти березовые лесочки, и зимние ели - русская зима с её снегами, и петухи, и птички. Для ценителей и любителей русской природы - один только просмотр этого вызывает благотворный эффект.

Сюжет примерно соответствует сказке, но с некоторыми авторскими добавлениями - романтическая история с Иваном и примешивание Бабы Яги. И мне видится, эти добавления только разнообразили и украсили сюжет, за историей стало интересно 'следить'. Короткая сказочка превратилась в длинный и захватывающий приключенческий рассказ.

Текст великолепен и очень порадовал. Стихотворная форма делает его плывущим как кораблик и легким, плавным как перышко.

Настенька - именно такой показана, как я её представлял в детстве - доброй, милой, и безобидной, как ангел, и красавицей. Кому-то она кажется 'слащавой', 'приторной'. Кто-то подумает, что она 'утратила инстинкты самосохранения' (это как будто, посмотрев фильм про Иисуса Христа сказать что этот человек утратил чувство самосохранения). Да, всем не угодишь. Люди взрослеют, меняется мировосприятие. Но детям, и, особо чутким взрослым людям, именно такая Настенька будет по душе. Эта беспредельная доброта и милосердие, самоотдача, самопожертвование, которые мы видим в Настеньке, это именно то исконно русское, чего никогда не понимают люди из западных стран. Именно это высокодуховное, прекрасное я и ищу в сказках - оно возвышает, окрыляет, умиляет.

Баба Яга здесь просто на высоте. Великолепно сыграно, блестяще! Этот артистизм Милляра превосходен. Словами не опишешь.

Иван. Иван проработан недостаточно хорошо. Трудно сказать, что в нём не так, но уверен, что можно было немного лучше его сыграть.

Сказка поучает. И набор уроков, который здесь вкладывает режиссёр и сценарист - ещё шире чем в оригинальной сказке: будь вежлив, будь трудолюбив, делай добро, будь добродушен, не будь тщеславным и самолюбивым, думай о ближних и др.

Морозко. Вполне достойный добрый дед. Не понимаю, чего ожидают от него другие. Какое тройное дно и тонкую игру здесь хотят увидеть в нём? И зачем это детям? Он здесь такой, какой и должен быть этот персонаж - простой, добрый, приятный дедушка.

Юмор. Как всегда, не обошлось и без него. Особенно когда Иван со страшной медвежьей мордой пришёл к девкам в лесу 'доброе дело сделать'))) и ещё этот 'тулупчик почти новенький'. Ну и, баба Яга вообще довольно часто вызывала улыбку.

Музыкальное сопровождение - очень хорошо. Создаёт ощущение волшебства и сказки. И эти старинные русские мотивы хорошо вписываются. Блестяще.

.. кое-какие ляпы там может и встречаются, но я как-то не обратил на них особого внимания.

Я считаю эту сказку одной из лучших фильмов-сказок из всех существующих, и поставил бы её в первую 10-ку лучших детских фильмов.

10 из 10

Эх, хороша Русь-матушка, пусть и условная, пусть только в сказках описанная! Снега у нас глубокие, воды чистые, а зори такие, мил человек, что впору поклониться в пояс и онеметь от эдакой красотищи. Летом по лесам березовым перезвон стоит, веселая многоголосица. То добрый молодец пройдет, про удаль и красу свою распевая. Разбойники из буерака ему подвоют жалостно, как не взвоешь тут с голодухи. То девушки-красавицы пробегут гурьбой, взввизгивая-аукая: «Оборотень! Оборотень!». Или глянь, старушка слепенькая верхом на медведе промчится, радостно гикая - веселится всяк на этой прекрасной земле. Только Яга, старая грешница, скрипит недовольно в своей избушке, с тихим шорохом песок из бабушки сыплется, не к ночи будет помянута!.. А зимой-то ели стоят торжественные и тихие, с неба смотрят холодные звезды, и сам Морозко, вечный дед, бродит по земле, спрашивая встречных девиц, не зябнут ли.

…О, да, что-то готовиться, затевается, что-то будет. Спит в своей безразмерной люльке Марфуша, дергает во сне носиком – комары проклятые замучили - а то и, не просыпаясь, леденец за щеку кладет, королевна наша. А Настенька, сестрица сводная, падчерица неугодная, на крылечке чулочек довязывает. Остался рядок и петелька, а после дров наколоть, сухой пенек по мачехиному наказу сто раз полить, на жизнь тяжкую сто раз посетовать, потом можно и на боковую. Торопиться некуда, до снегов и целомудренных поцелуев за брачным столом еще полгода и пол фильма. Как в любой хорошей сказке, здесь не интрига - неотвратимость. Каждому будет если не по делам, то по образу: за дурость – медвежья шерсть, за кротость и вежливую ложь – ларец драгоценный, за злобу – сотрясение мозга, а за козни судьбы, приведшие Инну Чурикову родиться прекрасной актрисой, а ее героиню злой уродиной – поездка в свиной упряжке да материнская оплеуха. Спи, Марфуша, вяжи, Настенька, все там будем, и без меда-пива из-за стола не встанем.

Красива и раздольна Русь Александра Роу. Все дальше в прошлое уходят военные годы, и здесь, точно в отражении, мир становится менее суровым. Змеев и прочих супостатов уже не встретишь, разбойники неумелы и неудачливы, Милляр рядится не в крылатый, позаимствованный из «Нибелунгов» шлем, но в парик и косынку. Не былина - сказка, причуда, фантасмагория, притом рафинированно-русская, на грани лубка. Частят частушки, высятся кокошники, тень-тень-потетень да ай-люли. Если это и клюква – то разве что самую малость, для вкуса, ведь под вездесущими странностями и нередкими клише дремлет истинно наше: сильное, иррациональное, завораживающее. Первичный бульон старых фольклорных сюжетов, откуда приходят и самые страшные кошмары, и самые светлые грезы. Переосмысления и постмодернистские игры – для других, Роу же просто рассказывает свои сказки: ложь с намеком, урок добрым молодцам, побег в мир прекрасных зорь, тихих елей и чудес, настолько концентрированных, «густых», что уже не они случаются с вами, а скорее вы с ними.

Товарищ Роу вошел в историю советского кинематографа в звании одного из лучших режиссеров, сумевших адаптировать на кинопленку самые яркие архетипы народного фольклора необъятной земли русской. Обязательные для «втискивания» идеологические рамки оказались не столь узкими для него за счет выбранной творческой стези. Мир русской народной сказки позволяет широко развернуться фантазии художественно мыслящего созидателя, но мгновенно пресекает показную новогоднюю кино-мишуру, за которыми частенько стараются скрыть свое скудоумие активисты современного большого и зрелищного кино.

После развала СССР «Морозко» стремительно примчался на Запад, к мечтательному, но прагматичному американскому подростку, который в одночасье окрестил его «худшим фильмом всех времен и народов». И это, наверное, неудивительно. Ранимая детская психика, закаленная в горниле капиталистических ценностей, не смогла выдержать натиска говорящих грибов, танцующей избы на птичьих ногах, деревенского мужика с медвежьей головой и оживших пней. Но страшнее всего было осознание того, что у «этих странных русских» девушка, честно ждущая своего принца на белом коне в обнимку с приданым, почему-то является отрицательным героем. А дряхлый родитель, отвозящий свою дочку в лес лютой зимой, - «волкам на расправу» - напротив, считается сугубо положительным, почти мученическим персонажем. Энциклопедический пример конфликта культур, впрочем, не помешал «Морозко» стать классикой детского и взрослого кино в России, обязательной частью новогодней телепрограммы в нескольких прибалтийских странах и получить почетного «Золотого льва» в Венеции в 1965 году.

Подчеркнутый сюрреализм «Морозко» с невероятной правдивостью передает удивительную поэтику русской народной сказки, в которой возможно – невозможное, а добро, терпение и трудолюбие традиционно одерживают беспощадную победу над злом, завистью и ленью. Простой и незамысловатый сюжет о том, как тиранически настроенная мачеха что есть силы эксплуатирует кроткую как лань падчерицу, отмахивая комариков от любимой родной доченьки по ночам, и нещадно третирует старика-мужа, получил совершенно неожиданное художественное обрамление в советском фильме, более всего созвучное по своей аутентичности с туманными представлениями о русской деревне. Александр Роу, по всей видимости, черпал вдохновение в загадочной прелести первобытной культуры африканских стран – его коллекцию шаманских масок студенты ВГИКа неоднократно лицезрели собственными глазами. Но для того, чтобы наделить каждого героя фольклорного сюжета своим собственным ярким и узнаваемым характером, недостаточно проехаться по нескольким экзотическим странам.

Таинственное волшебство сказочного мира пронзает каждый кадр «Морозко» за счет особой манеры актерской игры, отдающей наигранным, концентрированным драматизмом театральной оперетты, вкупе с грубоватым гримом главных героев и довольно наивными и топорными спецэффектами. Но все-таки не эти, по большому счету, сомнительные элементы сделали сказку былью. Главная заслуга режиссера в том, что непонятным образом ему удалось перенести на экран «комическую эксцентрику» загадочной русской души, для которой очевидно, что все плохие люди должны быть некрасивыми и отталкивающими внешне, а хорошие, по определению, являют своим светлым ликом внутреннюю красоту многогранной своей натуры. Для которой очевидно и то, что терпение и труд есть залог счастливой и безбедной семейной жизни рядом с красавцем-мужем, преобразившимся ради любимой из холеного надменного щеголя в заботливого смельчака. Для которой очевидно и то, что лучше Георгия Милляра никто никогда не сыграет мужиковатую Бабу-Ягу, которую поневоле начинаешь любить за умилительную скабрезность и неиссякаемую зловредность. Для которой, наконец, очевидно, что сказка-то, конечно, ложь и враки, но определенный намек добрым молодцам и красным девицам в ней всегда есть. Осталось его увидеть.